Label: Village Green Catalog#: VGLP015 Format: Vinyl, LP, Album Country: UK Released: 2014 DISCOGSOFFICIAL 1 Site And Situation 4:32 2 Block Boundaries 5:13 3 Last Known Position 4:25 4 Diversion 1 2:13 5 Scale And Ratio 4:59 6 Liminal Space 4:01 7 Diversion 2 2:15 8 Remote Outliers 4:15 9 Animated Landscape 5:13 10 End Of The Line 3:36 ‘Block Boundaries’ is the new album from minimalist composer Ryan Teague building on his previous releases for Type, Sonic Pieces and current label Village Green. Inspired by the theme of Psychogeography, the record fuses acoustic instrumentation with electronic and processed material, taking the listener on a hallucinogenic Ballardian journey through from the thrumming urban activity of New York, Amsterdam and London. Brooding opener "Site & Situation" sets the tone with hypnotic guitar and mallet chimes, emotive cello swells and surging bass synth, 'Last Known Position' comes on like a lost Tangerine Dream jam session, spiraling arpeggios and oscillating pulses, while 'Liminal Space' introduces driving percussion around mesmeric synth pulses and a shimmering piano progression. Closer 'End Of The Line ' brings the journey to an end in an introspective mood - a wavering synth figure cut against wistful drone washes that fade into the distance. 'Block Boundaries' is a masterful achievement of melody, form and texture that rewards more with every captivated listen and will assuredly secure Ryan Teague's place alongside his acclaimed contemporaries such as Nils Frahm, Jon Hopkins, Emeralds and Hauschka. - Morr Distro Block Boundaries
Label: Tapu Records Catalog#: TRBOP24 Format: Vinyl, 10", EP Country: Netherlands Released: 2014 DISCOGSBANDCAMP
A1 Here And There 10:07 B1 Hide And Seek 5:12 B2 Silent World 4:31 All n4tural : voice Michel Banabila : ebow, guitar, logic pro, field recordings Grzegorz Bojanek : field recordings Oene van Geel : viola, stroh violin Radboud Mens : glass sounds, dopplo, treatments Yuko Parris : voice, squeaky sounds, electric piano Rutger Zuydervelt : philicorda organ
... NOWAMUZYKA: Żyjemy w takich czasach, że nie trzeba siedzieć w jednym pokoju, aby wejść w muzyczny dialog. Czasem bywa tak, że na odległość powstają lepsze kompozycje od tych, które są wynikiem realnego spotkania. Pomysł na utworzenie kolektywu Cloud Ensemble zrodził się w grudniu 2013 roku, kiedy to Grzegorz Bojanek zagrał wspólny koncert z Michelem Banabilą w krakowskiej Alchemii podczas festiwalu Re:source. Pod nazwą Cloud Ensemble ukrywa się siedmiu artystów pochodzących z różnych stron świata (USA, Holandia, Polska oraz Trynidad i Tobago). W składzie formacji pojawili się tacy twórcy jak All n4tural (wokal), Michel Banabila (ebow, gitara, field recording), Grzegorz Bojanek (sample, field recording), Oene van Geel (skrzypce, skrzypce Stroha), Radboud Mens (glass sounds, dopplo, treatments), Yuko Parris (śpiew, fortepian) i Rutger Zuydervelt (organy Philicorda) znany jako Machinefabriek. Niespełna kilka dni temu grupa Cloud Ensemble na stronie Bandcamp opublikowała swoją debiutancką EP-kę. Materiał można nabyć w postaci dziesięciocalowego winyla. Minialbum otwiera wyborna kompozycja „Here and There”, gdzie wokal Yuko Parris, a szczególnie jego barwa, bardzo przypomina mi głos japońskiej artystki Sanae Yamasaki (aka Moskitoo). Ten utwór z jeden strony ma coś w sobie z klimatu nagrań duetu No-Man, a z drugiej – mógłby spokojnie znaleźć się w katalogu wytwórni 12k. W numerze „Hide and Seek” poznajemy nieco inne oblicze projektu Cloud Ensemble. Muzycy zawędrowali w okolice twórczości Portishead (delikatny trip-hopowy rytm) oraz tria Jansen/Barbieri/Karn (elektroniczne wstawki basowych pochodów) z czasów ich albumu „ISM”. Nastrój wycisza się wraz z kompozycją „Silent World”, której najbliżej do „Trenów” Jacaszka i muzyki filmowej Clinta Mansella. EP-ka „Cloud Ensemble” jest swobodną wypowiedzią kilku artystów, którym udało się stworzyć zajmujący i również przejmujący materiał. Muzyka Cloud Ensemble jest emocjonalna, ale w żaden sposób nie kojarzy się z patetycznym klimatem. Warto zauważyć, iż EP-ka bardzo dobrze wypada pod względem spójnego brzmienia. Ciężko uwierzyć, że ten minialbum nie został nagrany podczas wspólnej sesji w studiu nagraniowym. Grupa Cloud Ensemble zaprezentowała świeże spojrzenie na ambient i elektronikę z udziałem żywych instrumentów. Twórcy z powodzeniem weszli w porozumienie i wypada tylko czekać na długogrający krążek. (Łukasz Komła) via Cloud Ensemble | Michel Banabila Bandcamp
Label: Grabaciones Accidentales Catalog#: 4 GA-0372 Format: Vinyl, Album, LP Country: Spain Released: 1990 DISCOGSITUNES
A1 Ducasse 2:01 A2 Talleres De Picasso 3:04 A3 Extel De Viarando 4:46 A4 Konya 5:20 A5 Omnia 5:22 B1 Academia 4:53 B2 El Sueño Dormido 4:35 B3 Sinoptica 4:14 B4 Pavana 4:16 B5 El Juego De Los Espejos 2:23 ピアノ/ギター奏者のPedro Susinを中心に、Josè Ignacio Callen、Julio L. Casterad、 Álvaro Benedictoのピアノ演奏/プログラムによって構成されるスペインのアンサンブルCírculo de Viena（シルクロ・デ・ビエナ）の唯一作「The Game of the Mirrors（英訳）」。レーベルGrabaciones Accidentales/GASAは、Les Disques Du Crépuscule作品をスペイン国内に流通しながら、同時代音楽と共振した作品をリリースしていましたが、本作のメロディアスなミニマル・コンポジションはWim Mertens/Soft VerdictやMichael Nymanら作曲家を連想させます。 Recorded between October 30 and November 8, 1989. Programming and production realized with: ATARI 1040 (PRO-24 III), ROLAND D-50, ROLAND JX, ROLAND RD 300S, YAMAHA DX-7, KURZWELL PX 1000 Plus, KORG M1, CASIO Fz 10 M, E-MAX, E-MU III
Label: Somehow Recordings Catalog#: SR-04 Format: CDr, Album, Limited Edition Country: UK Released: Oct 2010 OFFICIALDISCOGS
1 Half Water 4:17 2 Me And 3:59 3 Movement Two 5:02 4 In All Of Us 6:58 5 Sun Of Venere 6:10 6 Movement Three 7:14 7 You 5:12
Design – Tim David Brice Music By, Producer, Performer, Recorded By, Mixed By, Mastered By – Alessio Ballerini Photography – Nico Brice, Ana Stanic
ポスト・シューゲイズの細微ノイズと揺らめき。 雨が降りながら、雲の間から眩しい陽が射す、 瑞々しいネオクラシカル・ウェザードローン。
... Lush sound design, deep drone & ambiance from this talented producer. Long lingering washes of sound & gentle crackle give way to a track which demands the title "post-shoegaze shimmer of loveliness". This tune radiates both warmth & power, it fluctuates between neo-classical style drone & epic post-MBV style fuzzscapes. How much fun can you have with longingly sustained notes & blankets of digital static? Some of these sort of releases leave me stuck for words but this often has that grand, ascending quality which can take you up to the skies & leave you floating helplessly & happily up there. This definitely comes across as one of the more spiritual & fully realized drone/ambient releases we've had in for a while - quietly powerful music that literally carries you through different dimensions within the space of one short movement. The relatively long gaps between each track are very welcome as they give you a chance to absorb the peaceful waves of noise from the previous number before welcoming in the next ponderous introduction into the unknown. Really quality gear! Norman Records UK.
